domingo, 23 de enero de 2011

HopPo, la nueva banda de Rubén

El cantante de Café Tacvba habla del grupo que armó con el sonero Alejandro Flores y dos chilenos
No está en sus planes llenarse los bolsillos de plata ni sorprender al mundo con "un nuevo proyecto". Ni siquiera está interesado en sacar el disco a la calle o si esto va a terminar siendo difundido en un "barcito" o en un gran estadio. Lo que busca Rubén Albarrán(43) es algo tan sencillo como audaz para los tiempos que corren: "Simplemente, compartir la música". "No vemos Hoppo! como un trabajo, aquí hay emoción por hacer música juntos y salir a tocar y disfrutar", cuenta a través del correo electrónico el carismático cantante de Café Tacuba -quien, ahora se hace llamar K’Kameque en dialecto huichol significa: “Quien va paso a paso en camino del conocimiento”.
Rubén se muestra reflexivo y totalmente zen cuando habla de Hoppo!, un cuarteto complementado por el sonero Alejandro Flores, que en más de una ocasión se ha convertido en el “sexto tacubo”, acompañando a los de Satélite en su espectáculo en vivo, tocando violín y jarana, y dos músicos de origen chileno, “Muñeco” y “El chino” y que es su principal proyecto después del receso amistoso que se ha tomado con los otros tres "tacubos". "Tomarnos un tiempo con Café Tacuba es algo que ya forma parte del ciclo", explica.
"Pasamos 12 años sin hacerlo, pero desde la primera vez que lo hicimos, en 2000, nos dimos cuenta de lo importante que era. Es el espacio necesario para obtener un plano más general de las cosas y los afectos. Es el momento de abrirnos a otras experiencias y a otras personas. Y una vez que sentimos algo de melancolía por nosotros, por la música que hacemos y el público y las giras, nos hablamos y volvemos a echar a andar el ciclo".
Albarrán suena seguro y poco nostálgico. Quizás porque desde hace años sabía con exactitud a qué iba a dedicar el tiempo cuando Tacuba decidiera bajar la cortina nuevamente. El cantante conoció al músico chileno Rodrigo "Chino" Aros en 2001, cuando el multiinstrumentista viajó a México, acompañando a unos monjes del sur de India. Y ya desde esa época que venían hablando de hacer algo juntos. 
"Con el 'Chino' nos conocimos en el primer descanso que tomó Café Tacuba", recuerda. "Fue en un concierto llamado Música para Despertar, organizado por Yatra Expedition y junto a monjes hindúes, con músicos como Gustavo CeratiEly Guerra y este servidor". Dice que desde ese momento, cada vez que visitaba Chile junto a Café Tacuba era recibido "con los brazos abiertos" porAros y que en la última visita, la de 2009, conoció a un amigo del "Chino"Juan Pablo "Muñeco"Villanueva, y quedó impresionado por "su memoria y repertorio y le pusimos fecha a esta idea".
Hoppo! nació formalmente en febrero pasado, con un puñado de presentaciones en México y la grabación de una colección de melodías que tendrá un inusual modo de difusión. "Este no-disco no existe para el mundo comercial", detalla Albarrán. "Es piratería familiar sugerida. Lo podrá conseguir quien esté interesado, pero no hay planes de publicarlo". 
El cantante habla de 10 melodías de cantautores como Violeta Parra (Volver a los 17) y Víctor Jara(Te recuerdo Amanda), entre ellas, y un corte original compuesto  a partir del terremoto del pasado 27 de febrero. "Estas son piezas claves de la música y lo siento como un tributo a lo femenino, porque estas canciones las aprendí de mi madre y porque siento que es como un regreso a las raíces, a la tierra, a lo básico y primordial".

Sobre el tema inspirado en el terremoto, Réplica del corazón, la voz de Tacuba dice que nació cuando estaban ensayando para sus primeros shows en México. "Estábamos en un momento hermoso, de mucha concentración, cuando pasó esta tragedia. Así es que hicimos esta canción con la intención de hacernos uno con la energía que nos llegaba desde Chile".
El hombre que está al frente del grupo confirma que Hoppo! debuta en el Festival Maquinaria, pero no se desvive con el cartel: "Está increíble, pero lo  importante es la oportunidad de presentarnos en Chile. Siempre hubo un vínculo especial con ustedes y podría ser un barcito o un gran estadio. Pero lo importante es gozar y agradecer".
MySpace | HopPo

Caifanes: El Reencuentro!

Saúl Hernández y A. Marcovich rebasan diferencias del pasado. Participarán en Vive Latino 2011
Las presentaciones de los Chemical Brothers y The Nationalen la siguiente edición del Vive Latino 2011, en la ciudad de México, no resultan tan llamativas como el esperado reencuentro entre Saúl Hernández y Alejandro Marcovich bajo el nombre que los unió en sus mejores épocas: Caifanes.
Jordi Puig, organizador de este festival, confirmó la noticia y además informó que en enero próximo se dará a conocer la alineación completa de la banda mexicana que estará de regreso, luego de una escandalosa separación y riñas entre ambos personajes.
Los Caifanes decidieron hacer una aparición única y será en 2011, en el Vive Latino. A partir del 15 de enero la gente sabrá, a través de un sitio oficial, el nombre de los integrantes que tocarán ese día”, señaló Puig.
El cartel de la onceava edición del Vive Latino, a celebrarse del 8 al 10 de abril de 2011 en el Foro Sol de la capital mexicana también contará con las participaciones de Charly García, la Mala Rodríguez, Ana Tijoux, Robi Draco Rosa, Bomba Estéreo, Banda de Turistas, El Guincho y muchas figuras más, inscritas en la lista del rock latino contemporáneo.
Desde principios de diciembre, algunos medios impresos del Distrito Federal dieron por hecho el regreso de Caifanes, luego de que Saúl Hernández concedió una entrevista a la agencia Notimex, en la que relató el acercamiento que surgió entre él y Alejandro Marcovich, el primero desde aquel último concierto del grupo, ocurrido el 18 de agosto de 1995.
“Definitivamente fue una plática muy profunda, como todo el mundo puede imaginarse. Conversamos de una manera muy honesta y lo agradable es que finalmente todo esto desencadena en aspectos muy positivos”, describió el cantautor.
El encuentro, según Hernández, ocurrió días después de que Marcovich fue intervenido quirúrgicamente, los primeros días de agosto, para extraerle un tumor cerebral.
“Eventualmente sí trabajaremos juntos, eso es definitivo. No puedo decir cuándo, pues por fortuna él tiene sus proyectos y le está yendo bien. Claro que consideramos echarnos un 'palomazo', estoy seguro que en algún momento lo vamos a hacer, honestamente me daría mucho gusto”.
Finalmente, la mesa está puesta y sólo habrá que esperar el anhelado día de abril en que Caifanessonará una vez más.

Saúl Hernández: Debut solista


Remando, es el título del primer álbum en solitario del Caifán y Jaguar. Estará a la venta en marzo
Además del sorpresivo regreso de Caifanes, programado para abril de este año, Saúl Hernández emprenderá un nuevo camino en su historia musical.
El cantautor y figura clave del rock mexicano contemporáneo se estrenará como solista con la publicación de Remando, un álbum producido por Don Was y prometido para el próximo 29 de marzo.
Once temas inéditos son los que comparte Saúl en este tramo de su vida, a más de 30 años de haber comenzado en este oficio.
A pesar de la experiencia, asegura sentirse como un adolescente, con el alma de un chico de quince años.
“La creación de este disco fue un encuentro con aquel Saúl que sólo componía para él, sin ser parte de un grupo”, explicó a la prensa mexicana. “Además, este álbum es un vehículo de reflexión, es una vía que trata de recuperar una conciencia, que de alguna manera está perdida”.













“La creación de este disco fue un encuentro con aquel Saúl que sólo componía para él, sin ser parte de un grupo”...
De izq a der: Marco Rentería (bajo), Saúl y Gustavo Nandayapa (batería), en el estudio durante la grabación de Remando, el debut solista del Caifán-Jaguar.
Marco Rentería (bajo) y Gustavo Nandayapa (batería) fueron los instrumentistas que participaron en la grabación de Remando, y seguramente también compartirán el escenario con Hernández, cuando hagan sonar en directo las nuevas canciones, una gira agendada para el verano entrante.
“Molecular” es el corte elegido como primer sencillo, y por el momento sólo es posible escuchar un fragmento de 60 segundos aquí y en la página oficial de Jaguares.

Miguel Abuelo: Documental

Se estrena en Bs As un documental que resume la vida y la música del inolvidable Miguel Abuelo


Buen día, día es el título del documental dirigido por Sergio“Cucho” Constantino, sobre la vida y obra del gran Miguel Abuelo, el líder de Los Abuelos de la Nada (en la foto), la mítica agrupación argentina por la que desfilaron figuras como Andrés Calamaro“Pappo” y Daniel Melingo, toda una selección del rock albiceleste.
Constantino trabajó durante seis años en la elaboración del filme, siempre con la ayuda de la viuda y el hijo de Miguel Abuelo: Krisha Bogdan y Gato Azul. Este último es prácticamente el protagonista del audiovisual, es el motociclista que recorre el barrio de Palermo para encontrarse con los recuerdos de su padre.
Se espera que hacia mitad de este año sea publicado en formato de DVD..


Las dos etapas en la historia de Los Abuelos de la Nada, los músicos que transitaron por la banda, las canciones y los poemas que Miguel dejó inconclusos antes de su muerte en 1988, son algunas de las historias mostradas en Buen día, día, un merecido reconocimiento al talento musical del inolvidableAbuelo.
El documental podrá ser visto todos los viernes y sábados de enero en el MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires).
Se espera que hacia mitad de este año sea publicado en formato de DVD.